En présentant à la salle Cortot un récital consacré aux trois immenses compositeurs nés en 1685, le claveciniste Pierre Hantaï souligne la danse qui unit Haendel, Bach et Scarlatti tout en montrant aussi la riche diversité de cette musique d’une Europe où chacun s’informe et s’écoute pour la plus belle créativité possible. Récital du claveciniste … Lire plus
Pour le premier projet en grand effectif de l’Ensemble Jupiter, en même temps que son passage attendu à la direction, Thomas Dunford a choisi Theodora. C’est dire à la fois l’ambition et la sensibilité du luthiste, qui sans parvenir toujours à en trouver le souffle unificateur, fait sourdre de cet oratorio tardif de Haendel d’ineffables … Lire plus
La reprise d’Ariodante selon Robert Carsen est un succès sans mélange. Par ses indéniables qualités scéniques et grâce à une distribution équilibrée, qui voit notamment les jolis débuts de Cecilia Molinari dans le rôle-titre et le retour du très venimeux Polinesso de Christophe Dumaux, le tout sous la houlette attentive et inspirée de Raphaël Pichon. … Lire plus
Si le spectacle signé Damiano Michieletto laisse la même impression univoque que lors de sa création au Théâtre des Champs-Élysées en mai 2022, l’entrée de Giulio Cesare au répertoire du Capitole de Toulouse bénéficie de la direction experte de Christophe Rousset. Et les risques pris quasiment in extremis pour réajuster la distribution s’avèrent payants. Première … Lire plus
Avec sa dramaturgie réductrice et son érotisme esthétisant et lisse, la mise en scène d’Alcina signée Robert Carsen ne méritait sans doute pas cette troisième reprise. À l’inverse des débuts retentissants de Christophe Rousset et de ses Talens Lyriques dans la fosse du Palais Garnier, qui en sont dès lors la raison nécessaire et suffisante. … Lire plus
Si l’été tarde à venir malgré le passage du solstice, le succès du Midsummer Festival, dont la quatrième édition se tient du 14 juin au 6 juillet au Château d’Hardelot, ne se dément pas. Sans doute même ne fait-il que croître grâce à une programmation suffisamment exigeante pour satisfaire les mélomanes avertis, et assez accessible … Lire plus
Nul mieux que David Alden n’a saisi l’ambivalence, c’est-à-dire la sensualité vénéneuse, l’ironie cruelle, de la dramaturgie haendélienne. À Bordeaux, il plonge Alcina dans les méandres d’un univers éminemment personnel, entre théâtre désaffecté et laboratoire macabre. Ensorcelée par l’immense Elza van den Heever, la distribution se jette sans filet dans cette impitoyable aventure. Nouvelle production … Lire plus
Dans la mise en scène de Pierre Audi, Orlando, le paladin rendu fou par amour, prend les traits d’un pompier pyromane. Sa flamme serait bien anecdotique pourtant si René Jacobs ne l’attisait dans la fosse en restituant à la partition de Haendel son unité tragique. Entouré d’une distribution proche de l’idéal, Bejun Mehta livre une … Lire plus
Près de vingt-cinq ans après l’avoir fait entrer au Palais Garnier en initiant les irréductibles de l’Orchestre de l’Opéra aux rudiments du jeu baroque, et quinze ans après son enregistrement avec la Grande Écurie, Jean-Claude Malgoire remet Giulio Cesare sur le métier à l’Atelier lyrique de Tourcoing. Avec les débuts attendus de Christophe Dumaux dans … Lire plus
Le baptême haendélien de Laurent Pelly, les débuts – d’autant plus attendus que différés – d’Emmanuelle Haïm dans la fosse du Palais Garnier, et plus encore la première Cléopâtre de Natalie Dessay : le nouveau Giulio Cesare de l’Opéra de Paris est sans conteste l’événement lyrico-médiatique de ce début d’année. Artistiquement, le compte n’y est … Lire plus