Aix 2026 (3) : Sept ans de réflexion

De retour au Festival d’Aix, le Requiem de Mozart mis en images par Romeo Castellucci en 2019 conserve toute sa force plastique et philosophique. Portée par la direction inspirée de Raphaël Pichon et un chœur Pygmalion magistral, cette reprise, qui redit à quel point toute existence humaine transforme le monde, impressionne malgré un quatuor de … Lire plus

Aix 2026 (2) : Les fils du destin

Avec Accabadora, le compositeur italien Francesco Filidei puise dans le roman de Michela Murgia et la tradition sarde de la « dernière mère » pour explorer les liens entre vie, mort et transmission. Cette création mondiale au Festival d’Aix-en-Provence, très contemplative, séduit davantage par son atmosphère que par sa puissance dramatique, en dépit d’une excellente équipe musicale. … Lire plus

Aix 2026 (1) : Il faut sauver le soldat Mozart

Chaque nouvelle Flûte enchantée à Aix suscite de grandes attentes. Pour son deuxième spectacle lyrique, Clément Cogitore propose une lecture ambitieuse tel un parcours à travers l’enfance dans l’Europe des Trente Glorieuses. Une vision intellectuellement stimulante, mais dont la réalisation peine à convaincre, face à une équipe musicale souvent imprévisible et en manque de rayonnement. … Lire plus

Le chaos sous contrôle

Le psychédélisme de Frank Zappa relevait moins de l’accumulation que du télescopage : une manière unique de faire surgir du sens à partir du chaos. Au Grand Théâtre de Genève, Daniel Kramer répond à 200 Motels par une surenchère permanente qui finit par neutraliser toute portée critique et écrase l’invention joyeuse et de la liberté … Lire plus

Agrippina en lecture accompagnée

Agrippina est un théâtre du poison, de l’instabilité et de la ruse. À l’Opéra de Rouen, Robert Carsen en donne une lecture trop balisée, presque didactique, qui finit par assécher l’ouvrage. Quelques présences vocales, dont le très bel Ottone de Paul-Antoine Bénos-Djian, surnagent, mais la soirée retrouve rarement le venin mobile de cette comédie du … Lire plus

Un songe noir traversé de lumière

Pour ses débuts à la Scala de Milan, Romeo Castellucci aborde Pelléas et Mélisande comme une suite de visions plus que comme le déroulé d’un drame. La production fascine par sa puissance plastique, malgré la direction en demi-teinte de Maxime Pascal et une distribution vocale au relief contrasté, où Geneviève, Arkel, et à un moindre … Lire plus

Le deuil comme passage

À Nancy, Benjamin Britten et Marko Nikodijević se répondent dans un diptyque mis en scène par Silvia Costa, d’une tenue remarquable. Autour de la disparition, de la mémoire et du passage, le spectacle invente un espace suspendu, entre méditation scénique et cérémonie intime. Une proposition peu commune, exigeante sans doute, mais d’une vraie puissance d’envoûtement. … Lire plus

Les caddies de l’enfer

À Genève, Castor et Pollux trouve un écrin visuel d’une grande beauté, nourri d’images mobiles et d’une vraie science du mouvement, sans que la dramaturgie y gagne toujours en intensité. Reinoud Van Mechelen et Eve-Maud Hubeaux marquent fortement la soirée au plan vocal, tandis que Leonardo García-Alarcón séduit par les couleurs autant qu’il déroute par … Lire plus

Iolanta en pleine lumière

Le dernier opéra de Tchaïkovski trouve à Rouen une défense de premier ordre en version de concert. La direction tendue et raffinée de Ben Glassberg sert un plateau dominé par le Vaudémont irradiant de Bogdan Volkov et le solide roi René d’Ilia Kazakov. Plus tenue que bouleversante, Mané Galoyan campe une héroïne musicalement irréprochable, sans … Lire plus

Une Lucia en clair-obscur

© Jean-Louis Fernandez

Confiée à Simon Delétang pour sa première mise en scène lyrique, la nouvelle Lucia de l’Opéra de Rennes revendique le retour à l’édition critique. Si la jeune distribution séduit par sa générosité et son style, l’épure scénique et un certain statisme finissent par tenir le drame à distance, tandis que la fosse peine à trouver … Lire plus